ຮູບເງົາ

ການສໍາພາດ: ຜູ້ສ້າງຮູບເງົາ Tyler Gillett ແລະ Matt Bettinelli-Olpin ໃນ SCREAM (2022)

ຈັດພີມມາ

2 ປີກ່ອນຫນ້ານີ້

ມີນາ 9, 2022

ຖ້າສອງສາມປີທີ່ຜ່ານມາໄດ້ພິສູດຫຍັງ, ມັນແມ່ນວ່າທ່ານບໍ່ສາມາດຮັກສາ franchise horror ທີ່ດີ (ໂດຍສະເພາະແມ່ນຮູບເງົາ slasher) ລົງເປັນເວລາດົນເກີນໄປ. ພວກເຮົາໄດ້ rebooted sequel ຫຼື "requels" ສໍາລັບທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງຈາກ Halloween to ການ Massacre Texas Chainsaw. ດັ່ງນັ້ນ, ມັນເປັນທໍາມະຊາດພຽງແຕ່ວ່າໃນເວລາທີ່ SCREAM ກັບຄືນມາຢ່າງມີໄຊຊະນະໃນຕົ້ນປີນີ້ ວ່າມັນໄດ້ stab ຢູ່ແນວໂນ້ມໃນປະຈຸບັນເຫຼົ່ານີ້ຢູ່ໃນປະເພດ. ບໍ່ດົນມານີ້, ຂ້າພະເຈົ້າສາມາດສົນທະນາກັບຜູ້ອໍານວຍການ Tyler Gillet ແລະ Matt Bettinelli-Olpin ເພື່ອຕັດເລິກເຂົ້າໄປໃນສິ່ງທີ່ Scream ໝາຍຄວາມວ່າໃນປີ 2022.

Lr, ຜູ້ຜະລິດ William Sherak, ຜູ້ອໍານວຍການ Matt Bettinelli-Olpin, ຜູ້ຜະລິດບໍລິຫານ Kevin Williamson, ຜູ້ອໍານວຍການ Tyler Gillett ແລະຜູ້ຜະລິດຜູ້ບໍລິຫານ Chad Villella ໃນຊຸດຂອງ Paramount Pictures ແລະ Spyglass Media Group ຂອງ "Scream."

ຢາໂຄບ Davison: ໃຫ້ເລີ່ມຕົ້ນສິ່ງທີ່ປິດໃນຕອນເລີ່ມຕົ້ນ. ທ່ານຕອບສະຫນອງແລະປະກອບເປັນກຸ່ມ, Radio Silence ແນວໃດ?

ທິລເລີ Gillett: ໂອ້, ຂ້ອຍມັກມັນ! ກັບຄືນໄປບ່ອນ. ແລ້ວ, Matt ແລະຂ້ອຍໄດ້ພົບກັບວຽກຫ້ອງການຢູ່ New Line ແລະພວກເຮົາຮູ້ຈັກກັນໃນຖານະເປັນເພື່ອນຮ່ວມງານແລະເພື່ອນຮ່ວມຫ້ອງການ…

Matt Bettinelli Olpin: ຮ່ວມແຮງຮ່ວມໃຈ!

TG: ການຮ່ວມມືກັນ. Chad ແມ່ນຄູ່ຮ່ວມງານການຜະລິດຂອງພວກເຮົາ. Chad ແລະ Matt ພົບກັນຢູ່ໃນຫ້ອງຮຽນການສະແດງ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າພວກເຮົາທັງຫມົດມາທີ່ LA ດ້ວຍຄວາມປາຖະຫນາຂອງການເຮັດຮູບເງົາ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າພວກເຮົາທຸກຄົນໄດ້ຮຽນຮູ້ຢ່າງໄວວາ, ຍ້ອນວ່າຄົນໃຫມ່ສ່ວນໃຫຍ່ທີ່ຍ້າຍໄປ LAlearn, ມັນໃຊ້ເວລາດົນເພື່ອເຮັດແນວນັ້ນ. ຖ້າຫາກວ່າທ່ານຕ້ອງການທີ່ຈະໄດ້ຮັບການສ້າງຮູບເງົາໃນລະດັບສູງ, ທ່ານຕ້ອງຮ້ອງຂໍໃຫ້ປະຊາຊົນຈໍານວນຫຼາຍຂອງການອະນຸຍາດຫຼາຍແລະການເຂົ້າອຸປະສັກແມ່ນແທ້, ຍາກຫຼາຍ. ດັ່ງນັ້ນ, ພວກເຮົາພຽງແຕ່ຕັດສິນໃຈທີ່ຈະສ້າງສິ່ງຂອງຕົນເອງ. ພວກເຮົາຮູ້ວ່າພວກເຮົາທຸກຄົນມັກຮູບເງົາແລະພວກເຮົາຮູ້ວ່າພວກເຮົາເຂົ້າກັນໄດ້ແລະພວກເຮົາທຸກຄົນມີຄວາມທະເຍີທະຍານທີ່ຄ້າຍຄືກັນໃນຄວາມປາຖະຫນາຂອງພວກເຮົາທີ່ຈະເຮັດວຽກຫນັກເພື່ອຄິດອອກວິທີການເຮັດມັນ. ສະນັ້ນ, ພວກເຮົາຈຶ່ງໄດ້ຮ່ວມແຮງຮ່ວມໃຈ ແລະ ເລີ່ມສ້າງຮູບເງົາສັ້ນ. ແລະດ້ວຍຄວາມຊື່ສັດ, ສ່ວນທີ່ເຫຼືອແມ່ນປະຫວັດສາດ! ນັ້ນແມ່ນ 13 ຫຼື 14 ປີກ່ອນທີ່ພວກເຮົາເລີ່ມເຮັດສິ່ງຂອງຮ່ວມກັນ.

JD: ເຈົ້າມີສ່ວນຮ່ວມແນວໃດກັບ iteration ໃຫມ່ນີ້ SCREAM?

MBO: Jamie, ຜູ້ທີ່ເປັນຜູ້ຜະລິດແລະນັກຂຽນ, ລາວແລະຄູ່ຮ່ວມງານການຜະລິດຂອງລາວ Paul ແລະ William ຢູ່ໂຄງການ X ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ມີໂອກາດໃນການຜະລິດໃຫມ່. SCREAM ແລະພວກເຮົາພຽງແຕ່ໄດ້ເຮັດໃຫ້ພ້ອມຫຼືບໍ່ກັບເຂົາເຈົ້າ. ນັ້ນແມ່ນປະສົບການທີ່ດີສໍາລັບພວກເຮົາທຸກຄົນເມື່ອພວກເຂົາໄດ້ຮັບໂອກາດໃນການຜະລິດນີ້, ພວກເຂົາເວົ້າວ່າ "ຂ້ອຍຕ້ອງການສ້າງມັນກັບກຸ່ມນີ້." ພວກເຮົາໄດ້ມີການຕໍ່ສູ້ກັບ harder ສໍາລັບວຽກເຮັດງານທໍາ crappy ພວກເຮົາບໍ່ຕ້ອງການທີ່ພວກເຮົາບໍ່ໄດ້ຮັບແລະ SCREAM ນີ້ແມ່ນໂຊກດີ… ພວກເຮົາທຸກຄົນໄດ້ມີປະສົບການທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່, ພວກເຮົາທຸກຄົນມັກກັນແລະກັນ, ພວກເຮົາເຄົາລົບເຊິ່ງກັນແລະກັນ. ໂດຍພື້ນຖານແລ້ວພວກເຮົາໄດ້ມີການສໍາພາດກັບຫົວຫນ້າບໍລິສັດທີ່ພວກເຮົາບໍ່ຮູ້ວ່າແມ່ນ audition ຂອງພວກເຮົາ. ມັນເປັນພຽງແຕ່ກອງປະຊຸມທົ່ວໄປ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ລາວໄດ້ສິ້ນສຸດລົງເຖິງມັກພວກເຮົາ. ພວກເຮົາໄດ້ຮັບການບອກວ່າ “ພຽງແຕ່ໃຈເຢັນ. ພຽງແຕ່ເປັນຕົວທ່ານເອງ.” ພວກເຮົາຈະເຮັດແນວໃດອີກ, ມັນເປັນພຽງແຕ່ກອງປະຊຸມ. ມັນໄດ້ຜົນແລະພວກເຮົາຕ້ອງເຮັດມັນ! ມັນເປັນຂະບວນການທີ່ໄວຫຼາຍ. ພວກເຮົາຄາດວ່າຈະເລີ່ມຕົ້ນໃນເດືອນກຸມພາຂອງປີ 2020 ແລະສະຖານທີ່ scout ໃນເດືອນມີນາແລະຫຼັງຈາກນັ້ນແນ່ນອນການລະບາດຂອງໂລກລະບາດແລະທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງກໍ່ຢຸດເຊົາ.

Lr, Dylan Minnette (“Wes”), Jack Quaid (“Richie”), Melissa Barrera (“Sam”) ແລະ David Arquette (“Dewey Riley”) star ໃນ Paramount Pictures ແລະ “Scream.” ຂອງ Spyglass Media Group.

JD: ຂ້ອຍເຫັນ. ແລະອັນອື່ນມີຜົນກະທົບແນວໃດຕໍ່ການຜະລິດ?

TG: ມັນສົ່ງຜົນກະທົບຕໍ່ມັນຫຼາຍໂພດໃນລາຍການ. ສິ່ງທີ່ຂ້ອຍສາມາດເວົ້າໄດ້ແມ່ນຂ້ອຍຄິດວ່າສິ່ງທີ່ພວກເຮົາບໍ່ຄາດຄິດແມ່ນວ່າມັນຈະເຮັດໃຫ້ພວກເຮົາທັງຫມົດໃກ້ຊິດກັບມັນ. ພວກເຮົາມີປະສົບການເຮັດໃຫ້ປະລາດນີ້ຂ້າພະເຈົ້າພຽງແຕ່ບໍ່ຄິດວ່າພວກເຮົາຈະສາມາດ replicate. (ສຽງຫົວ) ຫວັງວ່າ, ພວກເຮົາບໍ່ໄດ້ເຮັດສິ່ງຕ່າງໆພາຍໃຕ້ສະຖານະການດຽວກັນ! ແຕ່, ເຈົ້າຮູ້, ເພື່ອຮັກສາສຽງໂຫວດທັງຫມົດແລະທຸກຄົນປອດໄພແລະມີສຸຂະພາບດີ, ພວກເຮົາທຸກຄົນໄດ້ນອນຢູ່ໂຮງແຮມດຽວກັນ. ນັ້ນແມ່ນຫາຍາກຫຼາຍ. ປົກກະຕິແລ້ວ, ປະຊາຊົນໄດ້ຮັບເຮືອນຂອງຕົນເອງແລະແຍກອອກແລະທ່ານກໍ່ບໍ່ເຫັນພວກເຂົາເຫັນກັນແລະກັນ, ນອກເຫນືອການກໍານົດແລະບາງຄັ້ງໃນຄ່ໍາໃນເວລາທີ່ທ່ານອອກຈາກທີ່ກໍານົດໄວ້. ແຕ່ສໍາລັບພວກເຮົາ, ມັນແມ່ນກາງເວັນແລະກາງຄືນ. ພວກເຮົາໄດ້ໃຊ້ເວລາຮ່ວມກັນຢູ່ໃນຫ້ອງປະຊຸມນີ້ໃນໂຮງແຮມທີ່ພວກເຮົາພັກຢູ່. ແລະຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າລະດັບຄວາມຜູກພັນທີ່ພວກເຮົາສ້າງຂື້ນບໍ່ພຽງແຕ່ຍ້ອນວ່າພວກເຮົາຢູ່ໃກ້ຊິດ, ແຕ່ຍ້ອນວ່າພວກເຮົາທຸກຄົນໄດ້ຮຽນຮູ້ວິທີການສ້າງບາງສິ່ງບາງຢ່າງພາຍໃຕ້ກົດລະບຽບທີ່ແຕກຕ່າງກັນທັງຫມົດພາຍໃຕ້ສະຖານະການແມ່ນເລິກເຊິ່ງແທ້ໆ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນເປັນເສັ້ນເງິນທີ່ບໍ່ຫນ້າເຊື່ອໃນຄວາມບ້າຂອງການສ້າງຮູບເງົາໃນລະຫວ່າງການແຜ່ລະບາດ.

Lr, Neve Campbell, Courteney Cox ແລະຜູ້ຜະລິດຜູ້ບໍລິຫານ Kevin Williamson ໃນຊຸດຂອງ Paramount Pictures ແລະ Spyglass Media Group ຂອງ "Scream."

JD: ເຢັນໆ! ແທ້ຈິງແລ້ວ, ມັນພົວພັນກັບຄໍາຖາມອື່ນທີ່ຂ້ອຍຢາກຖາມ. ມັນຄ້າຍຄືການນໍາເອົານັກສະແດງໃຫມ່ເພື່ອເຮັດວຽກກັບນັກສະແດງທີ່ກັບຄືນມາຈາກ SCREAM ແຟນໄຊ?

MBO: ມັນເປັນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ແລະມັນແມ່ນ seamless. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າຫຼາຍສິ່ງທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບທຸກຄົນທີ່ພວກເຮົາໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນໃນຮູບແບບໃຫມ່ຮັກ SCREAM ແລະພວກເຂົາມີຄວາມນັບຖືຫຼາຍບໍ່ພຽງແຕ່ສໍາລັບ franchise ແຕ່ຍັງ David, Neve, ແລະ Courtney. ມັນຮູ້ສຶກຄືກັບວ່າທຸກຄົນໄດ້ເຂົ້າໄປໃນມັນຕ້ອງການທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ດີທີ່ສຸດແລະຕ້ອງການທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ສິ່ງນີ້ພິເສດແລະຫຼັງຈາກນັ້ນ Neve, David, ແລະ Courtney ໄດ້ຮັບການຕ້ອນຮັບແລະໃຈກວ້າງຫຼາຍ. ເມື່ອພວກເຂົາຢູ່ເທິງເຮືອເພື່ອເຮັດຮູບເງົາມັນຮູ້ສຶກວ່າ "ນີ້, ຂ້ອຍຂໍແບ່ງປັນເລື່ອງນີ້ກັບເຈົ້າ." ແລະທຸກຄົນເປີດຂຶ້ນແລະທຸກຄົນໄດ້ຮັບການຕ້ອນຮັບດ້ວຍແຂນເປີດ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າກັບພວກເຮົາແລະພວກເຂົາແລະລຸ້ນທີ່ແຕກຕ່າງກັນຂອງການຜະລິດມັນເຮັດໃຫ້ຄວາມແຕກຕ່າງທັງຫມົດ. ແລະທຸກຄົນໄວ້ວາງໃຈເຊິ່ງກັນແລະກັນ, ເຄົາລົບເຊິ່ງກັນແລະກັນ, ເຂົ້າກັນດີ, ມີເວລາທີ່ດີ.

David Arquette (“Dewey Riley”) ດາວໃນ Paramount Pictures ແລະ “Scream” ຂອງ Spyglass Media Group.

JD: ດີໃຈທີ່ໄດ້ຍິນວ່າ! ກ່ຽວກັບການ iteration ໃຫມ່ນີ້ຂອງ SCREAM, ແຕ່ລະຮູບເງົາແມ່ນປະເພດຂອງການສະທ້ອນຂອງພູມສັນຖານຂອງ cinema ແລະ horror ໃນເວລາຂອງຕົນ. ດັ່ງນັ້ນທ່ານຄິດວ່າສະບັບໃຫມ່ນີ້ແມ່ນຫຍັງ SCREAM ຕ້ອງເວົ້າກ່ຽວກັບຄວາມຢ້ານໃນປີ 2020 ບໍ?

TG: ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນມີຫຼາຍທີ່ຈະເວົ້າ! (ສຽງຫົວ) ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນມີຫຼາຍສິ່ງທີ່ເວົ້າກ່ຽວກັບການຈັດລຽງຂອງ 'IP Landscape' ແລະແນ່ນອນວ່າມັນມີຫຼາຍທີ່ຈະເວົ້າກ່ຽວກັບ fandom ແລະວິທີການທີ່ພວກເຮົາມີສ່ວນຮ່ວມກັບສິ່ງທີ່ພວກເຮົາຮັກແລະໄລຍະຫ່າງລະຫວ່າງພວກເຮົາເປັນແຟນແລະ. ຄົນທີ່ເຮັດສິ່ງທີ່ເຮົາຮັກຄືປະຈຸບັນ. ມັນໜຽວ ແລະ ສັບສົນຫຼາຍປານໃດ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນຮັບມືກັບທຸກສິ່ງນັ້ນ ແລະພວກເຮົາຫວັງວ່າມັນຈະຮັບມືກັບມັນໃນແບບທີ່ຈິງຈັງ ແລະ ມີຄວາມຄິດເຫັນບາງຢ່າງກ່ຽວກັບມັນ, ແຕ່ໃນຂະນະດຽວກັນ, ພວກເຮົາກໍ່ຫວັງວ່າພວກເຮົາຈະເຮັດການມ່ວນຊື່ນກັບຕົວເອງ, ທຸກໆໂອກາດທີ່ເກີດຂື້ນ. ພວກເຮົາສາມາດໄດ້ຮັບ! ທຸກໆໂອກາດທີ່ຮູບເງົາໄດ້ໃຫ້ຄໍາຄິດເຫັນບາງຢ່າງກ່ຽວກັບ reques ແລະ reboots ແລະຍົກມືຂອງພວກເຮົາເອງແລະເວົ້າວ່າ "ພວກເຮົາມີຄວາມຜິດໃນສິ່ງດຽວກັນແລະພວກເຮົາກຽດຊັງຕົວເຮົາເອງສໍາລັບມັນ!" ນັ້ນແມ່ນປະເພດຂອງສິ່ງທີ່ SCREAM ຮູບເງົາເຮັດໃນເວລາທີ່ເຂົາເຈົ້າດໍາເນີນການທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງເຂົາເຈົ້າ, ແມ່ນບໍ? ເຂົາເຈົ້າເປັນຕາສະທ້ອນ ແລະຮູ້ຈັກຕົນເອງວ່າເຂົາເຈົ້າເຂົ້າກັບການສົນທະນານັ້ນຢູ່ໃສ. ນັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ມ່ວນແທ້ໆທີ່ຈະເປັນສ່ວນຫນຶ່ງໂດຍການສ້າງບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ມີການສົນທະນາກັບຜູ້ຊົມຢ່າງຈິງຈັງ. ປົກກະຕິແລ້ວມັນບໍ່ແມ່ນສິ່ງທີ່ເຈົ້າຕ້ອງເຮັດ. ໂດຍປົກກະຕິແລ້ວ, ເຈົ້າກຳລັງພະຍາຍາມລະງັບຄວາມບໍ່ເຊື່ອ ແລະສົ່ງຄົນໄປສູ່ຄວາມເປັນຈິງອື່ນ. ແລະ ກ SCREAM ຮູບເງົາແມ່ນໃກ້ຊິດກັບຄວາມເປັນຈິງຂອງພວກເຮົາ, ມັນມ່ວນຫຼາຍທີ່ຈະມີການສົນທະນາກັບຜູ້ຊົມໂດຍຜ່ານຫນ້າຈໍ.

Melissa Barrera (“Sam”) ດາວໃນ Paramount Pictures ແລະ “Scream” ຂອງ Spyglass Media Group.

JD: ໂອ້. ຂ້າພະເຈົ້າຕົກລົງເຫັນດີຢ່າງສົມບູນ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນໄດ້ຕີຕາມຫຼາຍຈຸດທີ່ຫນ້າສົນໃຈ. ໂດຍສະເພາະກ່ຽວກັບ sequel ແລະ fandom ພຽງແຕ່ປະເພດຂອງການຈັບມືກັນໃນມື້ນີ້. ໃນບັນທຶກທີ່ຄ້າຍຄືກັນ, ຂອງປະເພດຍ່ອຍທີ່ເປັນຕາຢ້ານທັງໝົດ, ມັນຮູ້ສຶກຄືກັບວ່າເຄື່ອງຂ້າແມ່ນເປັນອັນໜຶ່ງທີ່ເກີດຂຶ້ນຊ້ຳໆ. ສົມທົບກັບ requels ແລະ sequels, slashers ເບິ່ງຄືວ່າເປັນອັນທີ່ກັບຄືນມາຫຼາຍທີ່ສຸດ. Ironically, ເຊັ່ນ Jason ຫຼື Michael ແລະທັງຫມົດນັ້ນ. ເປັນຫຍັງເຈົ້າຄິດວ່າເປັນແນວນັ້ນ?

MBO: ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມີບາງສິ່ງບາງຢ່າງສະນັ້ນຕົ້ນຕໍກ່ຽວກັບ slashers. ມັນຄືກັບການມີດຕິດຢູ່ໃນຕົວເຈົ້າເປັນຕາຢ້ານຫຼາຍ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າບົດເລື່ອງຍ່ອຍຂອງເລື່ອງນັ້ນແລະການປຽບທຽບທີ່ຮູບເງົາເຫຼົ່ານັ້ນກໍາລັງສ້າງແລະຄວາມສໍາພັນຂອງພວກເຂົາກັບໂລກທີ່ແທ້ຈິງແລະຄວາມຢ້ານກົວທີ່ພວກເຮົາກໍາລັງປະສົບໃນເວລາສ້າງຮູບເງົາ, slasher ສະຫນອງການປຽບທຽບທີ່ສະອາດຫຼາຍສໍາລັບເລື່ອງນັ້ນ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າສາມາດປ່ຽນແປງໃນໂລກແລະອີງໃສ່ຄົນຮ້າຍໂດຍອີງໃສ່ສິ່ງທີ່ແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍລ້ານ, ແຕ່ຂ້ອຍຄິດວ່າມີບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ງ່າຍດາຍກ່ຽວກັບມັນ. ບ່ອນທີ່ມີຄົນທີ່ມີມີດ ແລະເຂົາເຈົ້າຈະບໍ່ຢຸດຕາມເຈົ້າຈົນກວ່າເຂົາເຈົ້າຈະຂ້າເຈົ້າ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ດ້ວຍພື້ນຖານນັ້ນ, ທ່ານມີທາງເລືອກທີ່ບໍ່ມີຂອບເຂດກ່ຽວກັບວິທີທີ່ທ່ານສາມາດຄົ້ນຫາໂລກອ້ອມຕົວທ່ານ. ມັນປະເພດຂອງການເຕືອນຂ້າພະເຈົ້າເລັກນ້ອຍຂອງຕາເວັນຕົກ. ຊາວຕາເວັນຕົກໄດ້ແຜ່ຫຼາຍແລະພວກເຂົາສືບຕໍ່ກັບຄືນມາເພາະວ່າມີແຜ່ນແຜ່ນບາງໆຢູ່. ທ່ານສາມາດນໍາໃຊ້ສິ່ງທີ່ທ່ານຕ້ອງການຮູບເງົາກ່ຽວກັບການ.

JD: ຂ້ອຍເຫັນ.

MBO: (ຫົວ) ຂ້ອຍອາດຈະຜິດ!

JD: ມັນເຮັດໃຫ້ຄວາມຮູ້ສຶກກັບຂ້ອຍ! ແລະໃນບັນທຶກນັ້ນ, ມີບາງລໍາດັບການຂ້າທີ່ປະທັບໃຈໂດຍສະເພາະໃນຮູບເງົານີ້ທີ່ເຫມາະສົມກັບ slasher. ຂ້ອຍບໍ່ສາມາດເຂົ້າໄປໃນລາຍລະອຽດຫຼາຍເກີນໄປເພື່ອຫຼີກເວັ້ນການ spoilers, ແຕ່ສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ scenes ຂ້າສໍາລັບ slasher ແບບນີ້?

TG: ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າສໍາລັບພວກເຮົາ, ແລະນີ້ແມ່ນບາງສິ່ງບາງຢ່າງບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງເປັນເອກະລັກ SCREAM ແຕ່ ຂ້າ ພະ ເຈົ້າ ຄິດ ວ່າ SCREAM ຮູບເງົາເຮັດ, ແລະເຮັດໄດ້ດີໃນປະຫວັດສາດ, ແມ່ນວ່າທັງຫມົດຂອງ scenes ຂ້າເຫຼົ່ານັ້ນມີເອກະລັກສະເພາະ. ທ່ານສາມາດປະເພດຂອງການຕົ້ມໃຫ້ເຂົາເຈົ້າລົງໃນປັດຈຸບັນສະເພາະຫຼາຍຫຼື gag. ດ້ວຍເຫດນັ້ນ, ພວກມັນລ້ວນແຕ່ເປັນທີ່ໜ້າຈົດຈຳແທ້ໆ. ເຂົາເຈົ້າກໍ່ມີຄວາມມ່ວນ ແລະຮູບຮ່າງ. ສໍາລັບພວກເຮົາ, ພວກເຮົາກໍ່ຕ້ອງການຄວາມຍຸດຕິທໍາກັບສິ່ງນັ້ນ. ພວກເຮົາກໍ່ຕ້ອງການທີ່ຈະຂຸດຄົ້ນໃນທັງຫມົດຂອງລໍາດັບການຂ້າຂອງພວກເຮົາ. ບາງຄັ້ງມີການ nods ແລະການເຄົາລົບແລະພວກເຂົາ pastiche-ing ຂ້າອື່ນໆທີ່ພວກເຮົາເຄີຍເຫັນມາກ່ອນ, ແຕ່ພວກເຂົາທັງຫມົດມີຄວາມຮູ້ສຶກເປັນເອກະລັກແລະມີລັກສະນະສະເພາະຫຼາຍ. ມີ gag ເປັນ, ໂດຍສະເພາະໂດຍບໍ່ມີການເຂົ້າໄປໃນ spoilers, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າປະຊາຊົນເວົ້າກ່ຽວກັບການຂ້າສັນຍາລັກສະເພາະຫຼາຍໃນຮູບເງົາຂອງພວກເຮົາ. ແລະນັ້ນແມ່ນອີງໃສ່ trope ທີ່ພວກເຮົາມີຄວາມມ່ວນຫຼາຍ. ນັ້ນແມ່ນຕົວຕົນຂອງການຂ້ານັ້ນ, ແມ່ນບໍ? ມັນເປັນພຽງແຕ່ສິ່ງທີ່ສະເພາະຫຼາຍແລະພວກເຮົາໄດ້ພະຍາຍາມຢ່າງແທ້ຈິງເພື່ອໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງມີຄວາມຮູ້ສຶກເປັນເອກະລັກແລະວ່າຖ້າຫາກວ່າມັນໄດ້ຖືກ retreading ຕົວຂອງມັນເອງ, ມັນຮູ້ຫຼາຍຂອງການເປັນ retread ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນພວກເຮົາພຽງແຕ່ flipped ຄວາມຄາດຫວັງຂອງສິ່ງທີ່ຢູ່ໃນຫົວຂອງມັນ. ນັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ພວກເຮົາທຸກຄົນມັກແທ້ໆກ່ຽວກັບຮູບເງົາເຫຼົ່ານີ້ເປັນແຟນໆ ແລະຕ້ອງການໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າພວກເຮົາໄດ້ເຫັນໃນຮູບເງົາເລື່ອງນີ້.

SCREAM ດຽວນີ້ມີໃຫ້ເຊົ່າ ແລະຊື້ແບບດິຈິຕອລ ແລະ VOD ສາມາດຖ່າຍທອດໄດ້ໃນ Paramount+. SCREAM ຢູ່ໃນ DVD, Blu-Ray, ແລະ 4K UHD ແມ່ນກໍານົດສໍາລັບວັນທີ 5 ເມສາ 2022.

ການທົບທວນ 'ສົງຄາມກາງເມືອງ': ມັນສົມຄວນທີ່ຈະເບິ່ງບໍ?

ຄິກທີ່ຄວາມຄິດເຫັນ

ທ່ານຕ້ອງເຂົ້າສູ່ລະບົບເພື່ອສະແດງຄວາມຄິດເຫັນ ເຂົ້າສູ່ລະບົບ

ອອກຈາກ Reply ເປັນ

ທ່ານຈະຕ້ອງ ເຂົ້າສູ່ລະບົບ ຕອບກັບເຫັນ.

ຮູບເງົາ

ແຟຣນໄຊຮູບເງົາ 'Evil Dead' ຮັບການຊຳລະໃໝ່ສອງຄັ້ງ

ຈັດພີມມາ

20 ຊົ່ວໂມງກ່ອນຫນ້ານີ້

ເມສາ 26, 2024

Timothy Rawles

ມັນເປັນຄວາມສ່ຽງສໍາລັບ Fede Alvarez ທີ່ຈະ reboot ຄລາສສິກ horror ຂອງ Sam Raimi ຄົນຊົ່ວຮ້າຍ ໃນປີ 2013, ແຕ່ຄວາມສ່ຽງນັ້ນໄດ້ຈ່າຍອອກ ແລະດັ່ງນັ້ນໄດ້ເກີດຜົນຕໍ່ເນື່ອງທາງວິນຍານຂອງຕົນ ລຸກຂຶ້ນຕາຍທີ່ຊົ່ວຮ້າຍ ໃນປີ 2023. ໃນປັດຈຸບັນ Deadline ກໍາລັງລາຍງານວ່າຊຸດກໍາລັງໄດ້ຮັບ, ບໍ່ແມ່ນຫນຶ່ງ, ແຕ່ ສອງ ລາຍການສົດ.

ພວກ ເຮົາ ຮູ້ ແລ້ວ ກ່ຽວ ກັບ ການ Sébastien Vaniček ຮູບເງົາທີ່ ກຳ ລັງຈະມາເຖິງເຊິ່ງເຂົ້າໄປໃນຈັກກະວານ Deadite ແລະຄວນຈະເປັນພາກຕໍ່ທີ່ ເໝາະ ສົມກັບຮູບເງົາລ້າສຸດ, ແຕ່ພວກເຮົາເວົ້າຢ່າງກວ້າງຂວາງວ່າ Francis Galluppi ແລະ ຮູບພາບເຮືອນຜີ ກໍາລັງດໍາເນີນໂຄງການດຽວທີ່ຕັ້ງຢູ່ໃນຈັກກະວານຂອງ Raimi ໂດຍອີງໃສ່ການອອກ ຄວາມຄິດທີ່ວ່າ Galluppi pitched ກັບ Raimi ຕົນເອງ. ແນວຄວາມຄິດນັ້ນຖືກຮັກສາໄວ້ພາຍໃຕ້ການຫໍ່.

"Francis Galluppi ແມ່ນນັກເລົ່າເລື່ອງທີ່ຮູ້ວ່າເວລາໃດຄວນລໍຖ້າພວກເຮົາຢູ່ໃນຄວາມເຄັ່ງຕຶງແລະເວລາໃດທີ່ຈະຕີພວກເຮົາດ້ວຍຄວາມຮຸນແຮງລະເບີດ," Raimi ບອກ Deadline. "ລາວເປັນຜູ້ອໍານວຍການທີ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນການຄວບຄຸມທີ່ບໍ່ທໍາມະດາໃນການເປີດຕົວລັກສະນະຂອງລາວ."

ຄຸນສົມບັດນັ້ນມີຊື່ວ່າ ການຢຸດສຸດທ້າຍໃນ Yuma County ເຊິ່ງຈະອອກໂຮງລະຄອນໃນສະຫະລັດອາເມລິກາໃນວັນທີ 4 ພຶດສະພານີ້. ມັນປະຕິບັດຕາມພະນັກງານຂາຍທີ່ເດີນທາງ, "ຕິດຢູ່ບ່ອນພັກຜ່ອນໃນເຂດຊົນນະບົດຂອງລັດ Arizona," ແລະ "ຖືກເຂົ້າໄປໃນສະຖານະການຕົວປະກັນທີ່ຮ້າຍແຮງໂດຍການມາຮອດຂອງໂຈນທະນາຄານສອງຄົນທີ່ບໍ່ມີເຫດຜົນກ່ຽວກັບການໃຊ້ຄວາມໂຫດຮ້າຍ. - ຫຼືເຢັນ, ເຫຼັກແຂງ - ເພື່ອປົກປ້ອງຄວາມໂຊກດີທີ່ເລືອດຂອງພວກເຂົາ."

Galluppi ແມ່ນຜູ້ກຳກັບເລື່ອງສັ້ນ sci-fi/horror ທີ່ໄດ້ຮັບຮາງວັນ, ເຊິ່ງມີຜົນງານທີ່ໄດ້ຮັບລາງວັນຊົມເຊີຍ. Hell Desert ສູງ ແລະ ໂຄງການ Gemini. ທ່ານສາມາດເບິ່ງການແກ້ໄຂຢ່າງເຕັມທີ່ຂອງ Hell Desert ສູງ ແລະ teaser ສໍາລັບ ລາສີເມຖຸນ ຂ້າງລຸ່ມນີ້:

^{Hell Desert ສູງ}

^{ໂຄງການ Gemini}

ການທົບທວນ 'ສົງຄາມກາງເມືອງ': ມັນສົມຄວນທີ່ຈະເບິ່ງບໍ?

ສືບຕໍ່ການອ່ານ

ຮູບເງົາ

Fede Alvarez Teases 'Alien: Romulus' ດ້ວຍ RC Facehugger

ຈັດພີມມາ

22 ຊົ່ວໂມງກ່ອນຫນ້ານີ້

ເມສາ 26, 2024

Timothy Rawles

ສຸກສັນວັນມະນຸດຕ່າງດາວ! ເພື່ອສະເຫຼີມສະຫຼອງຜູ້ອໍານວຍການ Fede alvarez ຜູ້ທີ່ເປັນຜູ້ຮັກສາການສືບທອດຫຼ້າສຸດໃນເລື່ອງ Alien franchise Alien: Romulus, ໄດ້ອອກເຄື່ອງຫຼິ້ນ Facehugger ຂອງລາວໃນກອງປະຊຸມ SFX. ລາວໄດ້ຂຽນຄວາມແປກປະຫຼາດຂອງລາວໃນ Instagram ດ້ວຍຂໍ້ຄວາມຕໍ່ໄປນີ້:

“ຫຼິ້ນກັບເຄື່ອງຫຼິ້ນທີ່ຂ້ອຍມັກໃນຊຸດ #AlienRomulus ລະດູຮ້ອນທີ່ຜ່ານມາ. RC Facehugger ສ້າງໂດຍທີມງານທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈຈາກ @wetaworkshop ມີຄວາມສຸກ #ມະນຸດຕ່າງດາວ ທຸກຄົນ!”

ເບິ່ງການຕອບນີ້ໃນ Instagram

ໂພສທີ່ແບ່ງປັນໂດຍ Fede Alvarez (@iamfedealvarez)

ເພື່ອເປັນການລະນຶກເຖິງວັນຄົບຮອບ 45 ປີຂອງຕົ້ນສະບັບ Ridley Scott ມະນຸດຕ່າງດາວ ຮູບເງົາ, ເດືອນເມສາ 26 2024 ໄດ້ຖືກກໍານົດເປັນ ວັນມະນຸດຕ່າງດາວ, ທີ່ມີ ການປ່ອຍຮູບເງົາຄືນໃຫມ່ ຕີໂຮງລະຄອນເປັນເວລາຈຳກັດ.

ມະນຸດຕ່າງດາວ: Romulus ເປັນຮູບເງົາເລື່ອງທີ 16 ໃນແຟຣນໄຊສ໌ ແລະກຳລັງຢູ່ໃນຂັ້ນຕອນຫຼັງການຜະລິດ ໂດຍມີກຳນົດການອອກສາຍໃນວັນທີ 2024 ສິງຫາ XNUMX.

ໃນຂ່າວອື່ນໆຈາກ ສ ມະນຸດຕ່າງດາວ ຈັກກະວານ, James Cameron ໄດ້ pitching fans ຊຸດ boxed ຂອງ ມະນຸດຕ່າງດາວ: ຂະຫຍາຍ ຮູບເງົາສາລະຄະດີໃໝ່, ແລະການເກັບກໍາ ຂອງສິນຄ້າທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບຮູບເງົາທີ່ມີການຂາຍລ່ວງໜ້າຈະສິ້ນສຸດໃນວັນທີ 5 ພຶດສະພາ.

ການທົບທວນ 'ສົງຄາມກາງເມືອງ': ມັນສົມຄວນທີ່ຈະເບິ່ງບໍ?

ສືບຕໍ່ການອ່ານ

ຮູບເງົາ

'ຊາຍທີ່ເບິ່ງບໍ່ເຫັນ 2' ແມ່ນ "ໃກ້ຊິດກວ່າທີ່ມັນເຄີຍເປັນ" ທີ່ຈະເກີດຂຶ້ນ

ຈັດພີມມາ

22 ຊົ່ວໂມງກ່ອນຫນ້ານີ້

ເມສາ 26, 2024

Timothy Rawles

Elisabeth Moss ໃນຄໍາຖະແຫຼງທີ່ຄິດດີຫຼາຍ ກ່າວໃນການ ສຳ ພາດ ສໍາລັບການ ສຸກໂສກເສົ້າສັບສົນ ວ່າເຖິງແມ່ນວ່າມີບັນຫາການຂົນສົ່ງບາງຢ່າງສໍາລັບການດໍາເນີນການ ຜູ້ຊາຍທີ່ເບິ່ງບໍ່ເຫັນ 2 ມີຄວາມຫວັງຢູ່ໃນຂອບເຂດ.

ເຈົ້າພາບ Podcast Josh Horowitz ຖາມກ່ຽວກັບການຕິດຕາມແລະຖ້າ Moss ແລະຜູ້ອໍານວຍການ Leigh wannall ໄດ້ໃກ້ຊິດກັບ cracking ການແກ້ໄຂເພື່ອໃຫ້ມັນເຮັດໄດ້. Moss ເວົ້າດ້ວຍຮອຍຍິ້ມໃຫຍ່ວ່າ "ພວກເຮົາໃກ້ຊິດກວ່າທີ່ພວກເຮົາເຄີຍເຮັດມັນ," Moss ເວົ້າ. ທ່ານສາມາດເບິ່ງຕິກິຣິຍາຂອງນາງໄດ້ທີ່ 35:52 ຫມາຍໃນວິດີໂອຂ້າງລຸ່ມນີ້.

^{ສຸກໂສກເສົ້າສັບສົນ}

ປະຈຸບັນ Whannell ຢູ່ໃນປະເທດນິວຊີແລນ ກໍາລັງຖ່າຍຮູບເງົາ monster ອື່ນໃຫ້ກັບ Universal, ຜູ້ຊາຍ Wolf, ເຊິ່ງອາດຈະເປັນຈຸດປະກາຍທີ່ກະຕຸ້ນແນວຄວາມຄິດຂອງ Dark Universe ທີ່ເປັນບັນຫາຂອງ Universal ທີ່ຍັງບໍ່ທັນໄດ້ຮັບຄວາມກ້າວຫນ້າໃດໆນັບຕັ້ງແຕ່ຄວາມພະຍາຍາມທີ່ລົ້ມເຫລວຂອງ Tom Cruise ໃນການຟື້ນຄືນຊີວິດ. The Mummy.

ນອກຈາກນັ້ນ, ໃນວິດີໂອ podcast, Moss ເວົ້າວ່ານາງແມ່ນ ບໍ່ ໃນ ຜູ້ຊາຍ Wolf ຮູບ ເງົາ ດັ່ງ ນັ້ນ ການ ຄາດ ຄະ ເນ ວ່າ ມັນ ເປັນ ໂຄງ ການ crossover ແມ່ນ ປະ ໄວ້ ໃນ ອາ ກາດ .

ໃນຂະນະດຽວກັນ, Universal Studios ແມ່ນຢູ່ໃນລະຫວ່າງການກໍ່ສ້າງເຮືອນ haunt ຕະຫຼອດປີໃນ Las Vegas ເຊິ່ງຈະສະແດງບາງສ່ວນຂອງ monsters cinematic ຄລາສສິກຂອງເຂົາເຈົ້າ. ອີງຕາມການເຂົ້າຮ່ວມ, ນີ້ອາດຈະເປັນການຊຸກຍູ້ໃຫ້ສະຕູດິໂອຕ້ອງການເພື່ອໃຫ້ຜູ້ຊົມສົນໃຈກັບ IP ຂອງສັດຂອງເຂົາເຈົ້າອີກເທື່ອຫນຶ່ງແລະເພື່ອໃຫ້ໄດ້ຮູບເງົາຫຼາຍຂື້ນໂດຍອີງໃສ່ພວກມັນ.

ໂຄງການ Las Vegas ມີກໍານົດຈະເປີດໃນປີ 2025, ກົງກັບສວນສະຫນຸກໃຫມ່ຂອງພວກເຂົາໃນ Orlando ທີ່ເອີ້ນວ່າ. ຈັກກະວານ Epic.