ຂ່າວ
ຮູບເງົາທັງ ໝົດ 6 ເລື່ອງຂອງ Resident Evil 'ອັນດັບຈາກ Weakest ຈົນເຖິງທີ່ສຸດ
ໃນເວລາທີ່ Paul WS Anderson ໄດ້ ນຳ ເອົາການຕີລາຄາຂອງລາວກ່ຽວກັບເກມວີດີໂອທີ່ ໜ້າ ຢ້ານ Resident Evil ກັບ ໜ້າ ຈໍໃຫຍ່ໃນປີ 2002, ຜູ້ຊົມຫຼາຍຄົນມີຄວາມສົງໄສກ່ຽວກັບອະນາຄົດຂອງ Alice (Milla Jovovich) ແລະຄວາມພະຍາຍາມຂອງນາງທີ່ຈະ ນຳ ສະ ເໜີ ບໍລິສັດ Umbrella. ແຕ່ 16 ປີແລະ 5 ລຳ ດັບຕໍ່ມາ, ບໍ່ມີການປະຕິເສດວ່າ ຄຳ ພີມໍມອນ Resident Evil franchise ໄດ້ຈັບໃຈແຟນໆທົ່ວໂລກ, ແລະມັກຖືກເບິ່ງເປັນຂໍ້ຍົກເວັ້ນ ໜຶ່ງ ໃນບັນທຶກສຽງທີ່ບໍ່ດີຂອງເກມວີດີໂອທີ່ ໜ້າ ຮັກທີ່ໄດ້ຮັບການດັດແປງຮູບເງົາ.
ດ້ວຍສິດທິພິເສດທີ່ຈະມາໃກ້ພາຍຫຼັງ 6 ຫົວຂໍ້, ຂ້ອຍໄດ້ຕັດສິນໃຈທີ່ຈະພິຈາລະນາເບິ່ງການເດີນທາງຂອງ Alice ແລະຈັດອັນດັບໃຫ້ເຂົາເຈົ້າ - ໂດຍອີງໃສ່ຄວາມຄິດເຫັນສ່ວນຕົວຂອງຂ້ອຍ - ຈາກຄວາມອ່ອນແອທີ່ສຸດຈົນເຖິງລາຍການທີ່ເຂັ້ມແຂງທີ່ສຸດໃນຊຸດ.
ຂ້ອຍເຄີຍເປັນແຟນຂອງ Resident Evil ນັບຕັ້ງແຕ່ເກມ ທຳ ອິດທີ່ປ່ອຍອອກມາໃນ PlayStation ໃນປີ 1996, ແລະຂ້ອຍແນ່ນອນວ່າຂ້ອຍມັກເບິ່ງ Milla Jovovich ເອົາລູກປືນທີ່ນັບບໍ່ຖ້ວນເຂົ້າໄປໃນຮ່າງກາຍທີ່ກາຍພັນແລະບໍ່ປ່ຽນແປງ. ທີ່ເວົ້າວ່າ, ຂ້າພະເຈົ້າຮັບຮູ້ວ່າມີທັງດ້ານດີແລະດ້ານລົບທີ່ຈະເອົາໄປຈາກຮູບເງົາແຕ່ລະເລື່ອງ.
6. Apocalypse (2004)
ໃນງວດທີສອງຂອງສິດທິພິເສດ, Alice ຕື່ນຕົວແລະຮູ້ວ່າຝັນຮ້າຍທີ່ສຸດຂອງນາງໄດ້ກາຍເປັນຄວາມຈິງ. ເຊື້ອໄວຣັສ T-virus ທີ່ບໍ່ດີໄດ້ ໜີ ອອກຈາກຮັງໃຕ້ດິນຂອງບໍລິສັດ Umbrella Corporation, ແລະພະຍາດເລືອດຈາງທີ່ ກຳ ລັງແລ່ນຢູ່ໃນບໍລິເວນເມືອງ Raccoon ໃກ້ຄຽງ. ຫຼີ້ນເກມກັບກຸ່ມຜູ້ລອດຊີວິດທີ່ບໍ່ໄດ້ຕິດເຊື້ອ ໜ້ອຍ ໜຶ່ງ - ລວມທັງພະນັກງານຂອງ Umbrella, Jill Valentine - ອະດີດ Alice ຕ້ອງ ນຳ ພວກເຂົາອອກຈາກເມືອງຢ່າງປອດໄພກ່ອນທີ່ມັນຈະຖືກ ທຳ ລາຍໂດຍລູກສອນໄຟນິວເຄຼຍ.
Apocalypse ບໍ່ໄດ້ວຽກທີ່ ເໝາະ ສົມຂອງການ ນຳ ເອົາສັດທີ່ມີຊີວິດຊີວາແລະສັດລ້ຽງທີ່ເພີ່ມຂື້ນທາງພັນທຸ ກຳ - ຄືກັບ Nemesis ທີ່ ກຳ ລັງພັດທະນາ - ພ້ອມກັບການລວມເອົາ ອຳ ນາດທີ່ຄົ້ນພົບ ໃໝ່ ຂອງ Alice ແຕ່ວ່າບ່ອນທີ່ຮູບເງົາເລື່ອງສັ້ນຢູ່ໃນຄວາມພະຍາຍາມເພື່ອສ້າງບັນຍາກາດເກມວີດີໂອຄືນ ໃໝ່. ຖ້າທ່ານເອົາຊື່ຂອງຮູບເງົາອອກໄປ, ທ່ານກໍ່ຈະຖືກປ່ອຍໃຫ້ຢູ່ກັບຂີ້ເຫຍື່ອຜີດິບທີ່ມີຊີວິດຊີວາທີ່ມີຊີວິດຊີວາອີກ, ໂດຍມີສອງເສັ້ນສາຍຈາກການບັນເທົາທຸກຂອງ Mike Epps.
5. ບົດສຸດທ້າຍ (2017)
"ເກັບທັນທີຫຼັງຈາກເຫດການຕ່າງໆໃນ Resident Evil: Retribution, Alice ແມ່ນຜູ້ລອດຊີວິດພຽງແຕ່ຂອງສິ່ງທີ່ຫມາຍເຖິງການເປັນຄົນສຸດທ້າຍຂອງມະນຸດຕໍ່ກັບຄົນທີ່ບໍ່ມີຊີວິດ. ດຽວນີ້, ນາງຕ້ອງກັບຄືນສູ່ບ່ອນທີ່ຝັນຮ້າຍເລີ່ມຕົ້ນ - The Hive ໃນເມືອງ Raccoon, ບ່ອນທີ່ Umbrella Corporation ກຳ ລັງເຕົ້າໂຮມ ກຳ ລັງຂອງຕົນເພື່ອນັດຢຸດງານສຸດທ້າຍຕໍ່ກັບຜູ້ທີ່ລອດຊີວິດຈາກອຸປະສັກທີ່ຍັງເຫຼືອ. "
ໃນຂະນະທີ່ມັນສາມາດຖືວ່າເປັນສິ່ງທີ່ດີ ສຳ ລັບຫຼາຍໆຄົນ Resident Evil ແຟນໆ, ຂ້ອຍເອງກໍ່ຮູ້ສຶກວ່າມັນເຮັດໃຫ້ຮູ້ສຶກອຸກໃຈທີ່ຮູບເງົາເລື່ອງນີ້ບໍ່ໄດ້ເປັນໄປຕາມການອ້າງຂອງຕົນວ່າເປັນ "ບົດສຸດທ້າຍ“. ການສິ້ນສຸດບໍ່ໄດ້ເຮັດໃຫ້ນາງ Alice ຄວນທີ່ຈະສົ່ງໄປ, ແລະເຮັດໃຫ້ປະຕູໃນອະນາຄົດທີ່ຈະເປັນໄປໄດ້ ສຳ ລັບຮູບເງົາຄັ້ງທີ 7 (ໂດຍສະເພາະຫຼັງຈາກຄວາມ ສຳ ເລັດດ້ານການເງິນຂອງມັນ).
ການຂາດການປິດ ສຳ ລັບສິດທິພິເສດນີ້ເຮັດໃຫ້ຮູບເງົາທັງ ໝົດ - ແລະທັງ ໝົດ ຂອງ hype ນຳ ໜ້າ ມັນ - ຮູ້ສຶກວ່າເສຍເວລາ. ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ ຈຳ ເປັນຕ້ອງເວົ້າວ່າພວກເຂົາຄວນຈະຂ້ານາງ Alice …ແຕ່ບາງທີອາດຈະເຮັດໃຫ້ແຟນເພງ“ ບົດສຸດທ້າຍ: ພາກທີ 2” ຈະຊ່ວຍໃຫ້ເລື່ອງດັ່ງກ່າວຈົບລົງຢ່າງຖືກຕ້ອງ.
4. Afterlife (2010)
"ໃນຂະນະທີ່ຍັງອອກໄປ ທຳ ລາຍບໍລິສັດ Umbrella ທີ່ຊົ່ວຮ້າຍ, Alice ໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມກັບກຸ່ມຜູ້ລອດຊີວິດທີ່ອາໃສຢູ່ໃນຄຸກທີ່ຢູ່ອ້ອມຮອບດ້ວຍຜູ້ຕິດເຊື້ອທີ່ຍັງຕ້ອງການຍ້າຍບ່ອນຢູ່ບ່ອນປອດໄພທີ່ລຶກລັບແຕ່ບໍ່ມີຄວາມປອດໄພທີ່ຮູ້ກັນວ່າ Arcadia."
afterlife ແມ່ນຮູບເງົາທີ່ 4 ໃນ Resident Evil saga. ສະພາບການແມ່ນງ່າຍດາຍ; ກຸ່ມຜູ້ລອດຊີວິດໄດ້ຖືກກັກຂັງຢູ່ໃນຄຸກທີ່ຖືກປະຖິ້ມໄວ້ໂດຍມີຄວາມບໍ່ແນ່ນອນຢູ່ອ້ອມຮອບພວກເຂົາ. ແນວຄວາມຄິດດັ່ງກ່າວເຮັດໃຫ້ຄວາມຊົງ ຈຳ ກັບຄືນມາຈາກເກມທີ່ຖືກລັອກໄວ້ໃນຕຶກທີ່ມືດມົວ, ດ້ວຍການສະ ໜອງ ປືນແລະແອມມິວເລັກເພື່ອ ຈຳ ກັດເສັ້ນທາງຂອງທ່ານໄປສູ່ລະດັບຕໍ່ໄປ. ກຸ່ມແບບເຄື່ອນໄຫວເຮັດວຽກໄດ້ດີຕະຫຼອດເດ, ແລະ "Arcadia" ທີ່ຫາຍາກແມ່ນການຫຼີ້ນທີ່ສະຫຼາດເພື່ອເຮັດໃຫ້ຜູ້ເບິ່ງເປັນຮາກ ສຳ ລັບຄວາມຫວັງນ້ອຍໆທີ່ຍັງຄົງຢູ່ໃນໂລກແຫ່ງຄວາມຝັນນີ້.
3. ການສູນພັນ (2007)
ກຸ່ມຜູ້ລອດຊີວິດ - ເຊິ່ງ ນຳ ພາໂດຍຜູ້ ນຳ ທີ່ບໍ່ຢ້ານກົວຂອງພວກເຂົາ Clair Redfield (Ali Larter) - ກຳ ລັງເດີນທາງຂ້າມທະເລຊາຍ Nevada, ຫວັງວ່າຈະເຮັດໃຫ້ເຂດປອດໄພໃນລັດ Alaska. ໃນເວລາທີ່ພວກມັນມີນໍ້າມັນເຊື້ອໄຟແລະຊັບພະຍາກອນຕ່ ຳ, ແລະຖືກໂຈມຕີຈາກເກືອບທຸກຮູບແບບຂອງສິ່ງທີ່ບໍ່ມີຊີວິດ, ພວກມັນໄດ້ຮັບການຊ່ວຍເຫຼືອໂດຍນາງ Alice ແລະ ອຳ ນາດການປ່ຽນແປງທາງພັນທຸ ກຳ ທີ່ ກຳ ລັງເຕີບໃຫຍ່ຂຶ້ນເລື້ອຍໆ (ມາລະຍາດຂອງບໍລິສັດ Umbrella).
ຂ້ອຍອາດຈະມີຄວາມ ລຳ ອຽງເລັກນ້ອຍຕໍ່ຮູບເງົາເລື່ອງນີ້ງ່າຍໆເພາະວ່າຂ້ອຍອາໄສຢູ່ Las Vegas, ແຕ່ການໄດ້ຮັບການເບິ່ງເສັ້ນດ່າງທີ່ ໜ້າ ຮັກທີ່ປົກຄຸມດ້ວຍດິນຊາຍແລະຫັນໄປຫາສິ່ງທີ່ແຕກຫັກ (ສົມບູນກັບ zombies ທີ່ປີນຂຶ້ນຢູ່ຂ້າງ Eiffel Tower ທີ່ຄາສິໂນປາຣີ) ແມ່ນຄວາມບັນເທີງທີ່ ໜ້າ ອັດສະຈັນໃຈ. .
ການສັງເກດເບິ່ງ Alice ລ່ອງທາງຂອງນາງຜ່ານ monsters ທີ່ຕິດເຊື້ອພາຍໃຕ້ແສງແດດ Nevada ແມ່ນການປ່ຽນແປງຂອງຈັງຫວະທີ່ສົດຊື່ນຈາກການເບິ່ງອຸດສາຫະ ກຳ ໃນຕອນກາງຄືນປົກກະຕິ. ຈາກຊຸດ ໃໝ່ ຂອງນາງຈົນເຖິງຄວາມສາມາດໃນການຕໍ່ສູ້ ໃໝ່ ຂອງນາງ, ຄວາມຄ່ອງແຄ້ວພາຍໃນ ການສູນພັນ ເຮັດໃຫ້ການຂັບເຄື່ອນ ທຳ ມະຊາດຜ່ານທະເລຊາຍ.
2. ຄວາມຊົ່ວຮ້າຍທີ່ຢູ່ອາໄສ (2002)
"ກອງ ກຳ ລັງທະຫານພິເສດຕໍ່ສູ້ກັບຊຸບເປີຄອມພິວເຕີ້ທີ່ມີພະລັງ, ຄວບຄຸມແລະນັກວິທະຍາສາດຫຼາຍຮ້ອຍຄົນທີ່ໄດ້ກາຍເປັນສັດທີ່ກິນເນື້ອ ໜັງ ຫຼັງຈາກເກີດອຸປະຕິເຫດໃນຫ້ອງທົດລອງ."
ຜູ້ທີ່ເລີ່ມຕົ້ນມັນທັງ ໝົດ! OG ໄດ້ Resident Evil ແມ່ນຍັງເປັນ ໜຶ່ງ ໃນການປັບຕົວເກມວີດີໂອທີ່ດີທີ່ສຸດຈົນເຖິງປະຈຸບັນ. ເຄື່ອງນຸ່ງສີແດງທີ່ຍັງມີສັນຍາລັກແມ່ນເຄື່ອງແຕ່ງກາຍທີ່ດີທີ່ສຸດທີ່ນາງອາລີໄດ້ສວມໃສ່ໃນຂະນະທີ່ ກຳ ລັງດຶງກະເປົາລູກປືນເຂົ້າໄປໃນບັນຍາກາດທີ່ໂດດດ່ຽວ.
ໃນຂະນະທີ່ບາງສ່ວນຂອງ CGI ອາດຈະບໍ່ມີອາຍຸຂ້ອນຂ້າງດີໃນຫລາຍປີທີ່ຜ່ານມາ, ສຽງໂດຍລວມແລະບັນຍາກາດ claustrophobic ຍັງຄົງເຮັດໃຫ້ຜູ້ຊົມຢູ່ແຄມຂອງບ່ອນນັ່ງຂອງພວກເຂົາ 16 ປີຕໍ່ມາ.
1. ການຕອບແທນ (2012)
“ Alice ຕື່ນນອນຢູ່ເຮືອນກັບລູກສາວຂອງນາງ Becky ແລະຜົວຂອງນາງ. ແຕ່ບໍ່ດົນນາງຮູ້ວ່າຕົວຈິງແລ້ວນາງຢູ່ໃນສະຖານທີ່ໃຕ້ດິນຂອງ Umbrella Corporation. ນອກສີຟ້າ, ລະບົບຮັກສາຄວາມປອດໄພຄອມພິວເຕີຖືກປິດລົງແລະ Alice ກໍ່ບິນໄປຫ້ອງຄວບຄຸມສູນກາງຂອງສະຖານທີ່ດັ່ງກ່າວ. ນາງໄດ້ພົບກັບ Ada Wong, ຜູ້ທີ່ເຮັດວຽກກັບ Albert Wesker, ແລະນາງຮູ້ວ່າທີມງານຫ້າຄົນໄດ້ຖືກສົ່ງໂດຍ Wesker ເພື່ອຊ່ວຍພວກເຂົາ. ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ກະສັດແດງຈະສົ່ງ Jill Valentine ແລະ Rain ມາເພື່ອໄລ່ລ່າພວກມັນ.”
Milla Jovovich ແມ່ນ ໜ້າ ປະທັບໃຈໃນຊຸດແຟຊັ່ນທີ່ສຸດຂອງນາງຈົນເຖິງປະຈຸບັນ, ແລະຍ້ອງຍໍຄວາມສະຫງ່າງາມຂອງບັນດາພັນທະມິດທີ່ພົບເຫັນ ໃໝ່ ຂອງນາງ, Ada Wong. ຮູບເງົາການຕໍ່ສູ້ແມ່ນມີການສະແດງທີ່ດີເລີດເປັນພິເສດຕະຫຼອດ (ສະຖານທີ່ຫ້ອງໂຖງສີຂາວໄປສູ່ຈຸດເລີ່ມຕົ້ນແມ່ນ ໜຶ່ງ ໃນຄວາມໂປດປານຂອງຂ້ອຍ), ແລະ "ຊັ້ນທົດລອງ" ຕ່າງໆເຮັດໃຫ້ຜູ້ຊົມຮູ້ສຶກວ່າພວກເຂົາ ກຳ ລັງກ້າວໄປຈາກລະດັບ ໜຶ່ງ ໃນລະດັບ ໜຶ່ງ ໃນເກມວີດີໂອ.
ໃນຂະນະທີ່ ການຕອບແທນ ຢືນເປັນຮູບເງົາທີ່ຂ້ອຍມັກທີ່ສຸດໃນແຟຊັ່ນ, ຂ້ອຍຕ້ອງຍອມຮັບວ່າການໄດ້ໄປເບິ່ງຢູ່ໂຮງ ໜັງ ແລະໃນ 3D ແນ່ນອນໄດ້ສ້າງຄວາມແຕກຕ່າງໃນປະສົບການໃນເບື້ອງຕົ້ນຂອງຂ້ອຍ. The CGI ແລະຮູບເງົາແມ່ນດີທີ່ສຸດໃນໄລຍະການ, ແລະການອອກແບບທີ່ກໍານົດໄວ້ຂອງຫ້ອງຄວບຄຸມໃຕ້ດິນແມ່ນເປັນ masterpiece ສາຍຕາ.
ຈາກເຫດການເປີດທີ່ບໍ່ ໜ້າ ເຊື່ອ (ຖ່າຍເປັນຈັງຫວະການເຄື່ອນໄຫວແບບຊ້າໆ) ຈົນເຖິງການສະແດງສຸດທ້າຍທີ່ແຂງແຮງຂອງ epic, ຄວາມຊົ່ວຮ້າຍທີ່ຢູ່ອາໄສ: ການຕອບແທນ ໂດດເດັ່ນເປັນການຜະສົມຜະສານທີ່ດີເລີດຂອງ sci-fi, ການກະ ທຳ, ແລະຄວາມຫນ້າຢ້ານ, ແລະແມ່ນການເຂົ້າອອກທີ່ເຂັ້ມແຂງທີ່ສຸດໃນການປ່ອນບັດ.
ໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າໄດ້ກວດເບິ່ງຮູບເງົາທັງ ໝົດ ຢູ່ໃນປື້ມ Resident Evil franchise, ແລະແຈ້ງໃຫ້ພວກເຮົາຮູ້ຄວາມຄິດຂອງທ່ານໃນການຈັດອັນດັບຂອງພວກເຮົາ. ຕິດຕາມ iHorror ສຳ ລັບທຸກຂ່າວແລະການອັບເດດຂອງທ່ານກ່ຽວກັບທຸກຢ່າງທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບຄວາມຫນ້າຢ້ານ!
ຟັງ 'Eye On Horror Podcast'
ຂ່າວ
“Mickey Vs. Winnie”: ການປະທະກັນທີ່ຫນ້າຢ້ານຂອງໄອຄອນຈາກຜູ້ອໍານວຍການ Glenn Douglas Packard ແລະ iHorror
iHorror ກໍາລັງລົງເລິກເຂົ້າໄປໃນການຜະລິດຮູບເງົາດ້ວຍໂຄງການໃຫມ່ທີ່ເຢັນລົງທີ່ແນ່ນອນວ່າຈະກໍານົດຄວາມຊົງຈໍາໃນໄວເດັກຂອງເຈົ້າຄືນໃຫມ່. ພວກເຮົາຕື່ນເຕັ້ນທີ່ຈະແນະນໍາ 'ມິກກີ້ ກັບ ວິນນີ,' ການຕີສະຕາຢ້ານທີ່ເປັນຕາຢ້ານທີ່ກຳກັບໂດຍ Glenn Douglas Packard. ນີ້ບໍ່ແມ່ນພຽງແຕ່ horror slasher ໃດ; ມັນເປັນການສະແດງ visceral ລະຫວ່າງສະບັບບິດຂອງ favorite ໃນໄວເດັກ Mickey Mouse ແລະ Winnie-the-Pooh. 'ມິກກີ້ ກັບ ວິນນີ' ເອົາຕົວລະຄອນສາທາລະນະໃນປັດຈຸບັນຈາກປຶ້ມ 'Winnie-the-Pooh' ຂອງ AA Milne ແລະ Mickey Mouse ຈາກຊຸມປີ 1920 ມາຮ່ວມກັນ. 'ເຮືອໄອນ້ຳ Willie' ກາຕູນໃນການຕໍ່ສູ້ VS ບໍ່ເຄີຍເຫັນມາກ່ອນ.
ຕັ້ງຢູ່ໃນຊຸມປີ 1920, ເຫດການເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍການເລົ່າເລື່ອງທີ່ລົບກວນກ່ຽວກັບນັກໂທດສອງຄົນທີ່ຫລົບຫນີເຂົ້າໄປໃນປ່າທີ່ຖືກສາບແຊ່ງ, ພຽງແຕ່ຖືກກືນກິນໂດຍເນື້ອຫນັງອັນມືດຂອງມັນ. ກ້າວໄປຂ້າງໜ້າໄວຮ້ອຍປີ, ແລະເລື່ອງລາວເກີດຂຶ້ນກັບກຸ່ມໝູ່ທີ່ສະແຫວງຫາຄວາມຕື່ນຕາຕື່ນໃຈເຊິ່ງການຫຼົບໜີຈາກທຳມະຊາດໄປໃນທາງທີ່ຜິດຢ່າງຮ້າຍແຮງ. ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ປະທະກັນເຂົ້າໄປໃນປ່າທີ່ຖືກສາບແຊ່ງໂດຍບັງເອີນ, ຊອກຫາຕົວເອງປະເຊີນໜ້າກັບ Mickey ແລະ Winnie ລຸ້ນທີ່ໂຫດຮ້າຍແຮງ. ສິ່ງຕໍ່ໄປນີ້ແມ່ນຄືນໜຶ່ງທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມຢ້ານ, ຍ້ອນວ່າຕົວລະຄອນທີ່ຮັກແພງເຫຼົ່ານີ້ປ່ຽນໄປເປັນສັດຕູທີ່ໜ້າຢ້ານ, ປ່ອຍອອກມາໃຫ້ເກີດຄວາມຮຸນແຮງ ແລະ ການນອງເລືອດ.
Glenn Douglas Packard, ນັກອອກແບບທ່າເຕັ້ນທີ່ໄດ້ຮັບຊື່ຈາກ Emmy ກາຍເປັນຜູ້ສ້າງຮູບເງົາທີ່ຮູ້ຈັກກັບຜົນງານຂອງລາວໃນ “Pitchfork,” ນຳເອົາວິໄສທັດສ້າງສັນທີ່ເປັນເອກະລັກໃຫ້ກັບຮູບເງົາເລື່ອງນີ້. Packard ອະທິບາຍ “ມິກກີ້ ກັບ ວິນນີ” ເພື່ອເປັນເຄື່ອງອຸປະຖຳຕໍ່ຄວາມຮັກຂອງແຟນໆ horror ທີ່ມີສັນຍາລັກຂ້າມຜ່ານ, ເຊິ່ງມັກຈະເປັນພຽງຈິນຕະນາການເນື່ອງຈາກຂໍ້ຈຳກັດດ້ານການອອກໃບອະນຸຍາດ. "ຮູບເງົາຂອງພວກເຮົາສະເຫຼີມສະຫຼອງຄວາມຕື່ນເຕັ້ນຂອງການລວມຕົວລະຄອນທີ່ມີຊື່ສຽງໃນແບບທີ່ບໍ່ຄາດຄິດ, ຮັບໃຊ້ປະສົບການຂອງຮູບເງົາທີ່ຕື່ນເຕັ້ນແຕ່ຝັນຮ້າຍ," Packard ເວົ້າວ່າ.
ຜະລິດໂດຍ Packard ແລະຄູ່ຮ່ວມງານສ້າງສັນຂອງລາວ Rachel Carter ພາຍໃຕ້ປ້າຍໂຄສະນາ Untouchables Entertainment, ແລະ Anthony Pernicka ຂອງພວກເຮົາເອງ, ຜູ້ກໍ່ຕັ້ງ iHorror, “ມິກກີ້ ກັບ ວິນນີ” ສັນຍາວ່າຈະໄດ້ຮັບການປະຕິບັດໃຫມ່ທັງຫມົດກ່ຽວກັບຕົວເລກສັນຍາລັກເຫຼົ່ານີ້. "ລືມສິ່ງທີ່ເຈົ້າຮູ້ກ່ຽວກັບ Mickey ແລະ Winnie," Pernicka ກະຕືລືລົ້ນ. “ຮູບເງົາຂອງພວກເຮົາສະແດງເຖິງຕົວລະຄອນເຫຼົ່ານີ້ບໍ່ແມ່ນເປັນພຽງແຕ່ຮູບຊົງໜ້າກາກ ແຕ່ເປັນການຫັນປ່ຽນ, ການກະທຳອັນເປັນຕາຢ້ານທີ່ລວມເອົາຄວາມໄຮ້ດຽງສາກັບຄວາມໂຫດຮ້າຍ. ສາກທີ່ເຂັ້ມຂຸ້ນທີ່ສ້າງຂຶ້ນໃນຮູບເງົາເລື່ອງນີ້ຈະປ່ຽນວິທີທີ່ເຈົ້າເຫັນຕົວລະຄອນເຫຼົ່ານີ້ຕະຫຼອດໄປ.”
ໃນປັດຈຸບັນກໍາລັງດໍາເນີນຢູ່ໃນ Michigan, ການຜະລິດຂອງ “ມິກກີ້ ກັບ ວິນນີ” ເປັນຫຼັກຖານເພື່ອຊຸກດັນໃຫ້ເຂດແດນຂອງປະເພດ horror ໄດ້. ໃນຂະນະທີ່ iHorror ລົງທຶນໃນການຜະລິດຮູບເງົາຂອງພວກເຮົາເອງ, ພວກເຮົາຕື່ນເຕັ້ນທີ່ຈະແບ່ງປັນການເດີນທາງທີ່ຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນ, ທີ່ຫນ້າຢ້ານກົວນີ້ກັບທ່ານ, ຜູ້ຊົມທີ່ຊື່ສັດຂອງພວກເຮົາ. ຕິດຕາມການອັບເດດເພີ່ມເຕີມໃນຂະນະທີ່ພວກເຮົາສືບຕໍ່ປ່ຽນຄວາມຄຸ້ນເຄີຍໃຫ້ກາຍເປັນສິ່ງທີ່ຫນ້າຢ້ານກົວໃນວິທີທີ່ທ່ານບໍ່ເຄີຍຈິນຕະນາການ.
ຟັງ 'Eye On Horror Podcast'
ຮູບເງົາ
Mike Flanagan ມາເທິງເຮືອເພື່ອຊ່ວຍໃນການສໍາເລັດຂອງ 'Shelby Oaks'
ຖ້າທ່ານໄດ້ຕິດຕາມ Chris Stuckmann on YouTube ເຈົ້າຮູ້ເຖິງຄວາມດີ້ນລົນທີ່ລາວໄດ້ຮັບຮູບເງົາ horror ລາວ Shelby Oaks ສໍາເລັດ. ແຕ່ມີຂ່າວດີກ່ຽວກັບໂຄງການໃນມື້ນີ້. ຜູ້ອໍານວຍການ ໄມ Flanagan (Ouija: ຕົ້ນກໍາເນີດຂອງຄວາມຊົ່ວຮ້າຍ, ທ່ານຫມໍນອນຫລັບແລະການຫລອກລວງ) ແມ່ນສະຫນັບສະຫນູນຮູບເງົາດັ່ງກ່າວເປັນຜູ້ຜະລິດຮ່ວມກັນເຊິ່ງອາດຈະເຮັດໃຫ້ມັນໃກ້ຊິດກັບການອອກ. Flanagan ແມ່ນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງຮູບພາບ Intrepid ລວບລວມເຊິ່ງລວມມີ Trevor Macy ແລະ Melinda Nishioka.
Stuckmann ເປັນນັກວິຈານຮູບເງົາ YouTube ຜູ້ທີ່ຢູ່ໃນເວທີຫຼາຍກວ່າທົດສະວັດ. ລາວຢູ່ພາຍໃຕ້ການກວດສອບບາງຢ່າງສໍາລັບການປະກາດໃນຊ່ອງທາງຂອງລາວສອງປີກ່ອນວ່າລາວຈະບໍ່ທົບທວນຮູບເງົາໃນທາງລົບອີກຕໍ່ໄປ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ກົງກັນຂ້າມກັບຄໍາຖະແຫຼງທີ່, ລາວໄດ້ຂຽນບົດເລື່ອງທີ່ບໍ່ມີການທົບທວນຄືນຂອງ panned Madame Web ເມື່ອໄວໆມານີ້ເວົ້າວ່າ, ສະຕູດິໂອທີ່ເປັນຜູ້ກໍາກັບແຂນທີ່ເຂັ້ມແຂງເພື່ອເຮັດໃຫ້ຮູບເງົາພຽງແຕ່ສໍາລັບ sake ຂອງການຮັກສາ franchises ລົ້ມເຫລວມີຊີວິດຢູ່. ມັນເບິ່ງຄືວ່າເປັນການວິພາກວິຈານທີ່ປອມຕົວເປັນວິດີໂອສົນທະນາ.
ແຕ່ Stuckmann ມີຮູບເງົາຂອງຕົນເອງທີ່ຈະເປັນຫ່ວງ. ໃນໜຶ່ງໃນແຄມເປນທີ່ປະສົບຜົນສຳເລັດທີ່ສຸດຂອງ Kickstarter, ລາວສາມາດລະດົມທຶນໄດ້ຫຼາຍກວ່າ 1 ລ້ານໂດລາສຳລັບຮູບເງົາເລື່ອງການເປີດຕົວຂອງລາວ. Shelby Oaks ເຊິ່ງໃນປັດຈຸບັນນັ່ງຢູ່ໃນຫລັງການຜະລິດ.
ຫວັງວ່າ, ດ້ວຍການຊ່ວຍເຫຼືອຂອງ Flanagan ແລະ Intrepid, ເສັ້ນທາງໄປສູ່ Shelby Oak ຂອງ ການສໍາເລັດແມ່ນໄປເຖິງທີ່ສຸດຂອງຕົນ.
"ມັນເປັນແຮງບັນດານໃຈທີ່ຈະເບິ່ງ Chris ເຮັດວຽກໄປສູ່ຄວາມຝັນຂອງລາວໃນໄລຍະສອງສາມປີຜ່ານມາ, ແລະຄວາມອົດທົນແລະຈິດໃຈ DIY ທີ່ລາວໄດ້ສະແດງໃນຂະນະທີ່ນໍາ. Shelby Oaks ຊີວິດໄດ້ເຕືອນຂ້າພະເຈົ້າຫຼາຍກ່ຽວກັບການເດີນທາງຂອງຕົນເອງໃນໄລຍະທົດສະວັດທີ່ຜ່ານມາ,” ຟລານາແກນ ບອກ ມື້ກໍານົດສົ່ງ. "ມັນເປັນກຽດທີ່ຈະຍ່າງສອງສາມກ້າວກັບລາວໃນເສັ້ນທາງຂອງລາວ, ແລະໃຫ້ການສະຫນັບສະຫນູນວິໄສທັດຂອງ Chris ສໍາລັບຮູບເງົາທີ່ມີຄວາມທະເຍີທະຍານ, ເປັນເອກະລັກຂອງລາວ. ຂ້ອຍບໍ່ສາມາດລໍຖ້າເບິ່ງວ່າລາວໄປໃສຈາກນີ້.”
Stuckmann ເວົ້າວ່າ ຮູບພາບ intrepid ໄດ້ດົນໃຈລາວມາເປັນເວລາຫຼາຍປີ ແລະ, "ມັນເປັນຄວາມຝັນທີ່ເປັນຈິງທີ່ຈະເຮັດວຽກກັບ Mike ແລະ Trevor ໃນລັກສະນະທໍາອິດຂອງຂ້ອຍ."
ຜູ້ຜະລິດ Aaron B. Koontz ຂອງ Paper Street Pictures ໄດ້ເຮັດວຽກກັບ Stuckmann ຕັ້ງແຕ່ເລີ່ມຕົ້ນກໍ່ມີຄວາມຕື່ນເຕັ້ນໃນການຮ່ວມມື.
ທ່ານ Koontz ກ່າວວ່າ "ສໍາລັບຮູບເງົາທີ່ມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກໃນການເດີນທາງ, ມັນເປັນເລື່ອງທີ່ຫນ້າສັງເກດຈາກການເປີດປະຕູໃຫ້ພວກເຮົາ. "ຄວາມສໍາເລັດຂອງ Kickstarter ຂອງພວກເຮົາປະຕິບັດຕາມການນໍາພາແລະການຊີ້ນໍາຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງຈາກ Mike, Trevor, ແລະ Melinda ແມ່ນເກີນກວ່າສິ່ງທີ່ຂ້ອຍສາມາດຄາດຫວັງໄດ້."
ມື້ກໍານົດສົ່ງ ອະ ທິ ບາຍ ດິນ ຕອນ ຂອງ Shelby Oaks ດັ່ງຕໍ່ໄປນີ້:
“ການປະສົມປະສານຂອງບັນດາຮູບເງົາ, ຮູບເງົາທີ່ໄດ້ພົບເຫັນ, ແລະຮູບແບບຮູບເງົາພື້ນເມືອງ, Shelby Oaks ເປັນຈຸດໃຈກາງໃນການຄົ້ນຫາທີ່ຫຼົງໄຫຼຂອງ Mia (Camille Sullivan) ສໍາລັບເອື້ອຍຂອງນາງ, Riley, (Sarah Durn) ຜູ້ທີ່ຫາຍສາບສູນໄປໃນເທບສຸດທ້າຍຂອງຊຸດການສືບສວນ "Paranormal Paranoids" ຂອງນາງ. ໃນຂະນະທີ່ຄວາມຫຼົງໄຫຼຂອງ Mia ເຕີບໃຫຍ່ຂຶ້ນ, ນາງເລີ່ມສົງໃສວ່າຜີມານໃນຈິນຕະນາການໃນໄວເດັກຂອງ Riley ອາດຈະເປັນຈິງ.”
ຟັງ 'Eye On Horror Podcast'
ຮູບເງົາ
ຮູບພາບ 'MaXXXine' ໃໝ່ແມ່ນ Pure 80s Costume Core
A24 ໄດ້ເປີດເຜີຍຮູບພາບໃຫມ່ທີ່ຫນ້າຈັບໃຈຂອງ Mia Goth ໃນບົດບາດຂອງນາງເປັນຕົວລະຄອນທີ່ມີຊື່ສຽງໃນ “MaXXXine”. ການປ່ອຍນີ້ມາປະມານຫນຶ່ງປີແລະເຄິ່ງຫນຶ່ງຫຼັງຈາກພາກກ່ອນຫນ້າໃນ saga horror ທີ່ກວ້າງຂວາງຂອງ Ti West, ເຊິ່ງກວມເອົາຫຼາຍກວ່າເຈັດທົດສະວັດ.
ລ່າສຸດຂອງລາວສືບຕໍ່ເລື່ອງລາວຂອງດາວທີ່ຢາກມີ freckle-faced Maxine Minx ຈາກຮູບເງົາຄັ້ງທໍາອິດ X ເຊິ່ງໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນເທັກຊັດໃນປີ 1979. ດ້ວຍຮູບດາວໃນຕາຂອງນາງແລະເລືອດຢູ່ໃນມືຂອງນາງ, Maxine ກ້າວເຂົ້າສູ່ທົດສະວັດໃຫມ່ແລະເມືອງໃຫມ່, Hollywood, ໃນການສະແຫວງຫາອາຊີບການສະແດງ, "ແຕ່ເປັນນັກຄາດຕະກອນທີ່ລຶກລັບ stalks starlets ຂອງ Hollywood. ເສັ້ນທາງເລືອດຂົ່ມຂູ່ທີ່ຈະເປີດເຜີຍອະດີດທີ່ຊົ່ວຮ້າຍຂອງນາງ.”
ຮູບຂ້າງລຸ່ມນີ້ແມ່ນ ພາບຖ່າຍຫຼ້າສຸດ ປ່ອຍອອກມາຈາກຮູບເງົາແລະສະແດງໃຫ້ເຫັນ Maxine ຢ່າງເຕັມທີ່ ຟ້າຮ້ອງ ລາກຢູ່ທ່າມກາງຝູງຊົນຂອງຜົມທີ່ຫຼົງໄຫຼ ແລະແຟຊັ່ນຍຸກ 80 ທີ່ດື້ດ້ານ.
MaXXXine ຄາດວ່າຈະເປີດໃນໂຮງຮູບເງົາໃນວັນທີ 5 ກໍລະກົດນີ້.
ຟັງ 'Eye On Horror Podcast'
-
ຮູບເງົາວັນ 6 ກ່ອນຫນ້ານີ້
'28 ປີຕໍ່ມາ' Trilogy ສ້າງຮູບຮ່າງດ້ວຍພະລັງດາວທີ່ຮຸນແຮງ
-
ຂ່າວວັນ 6 ກ່ອນຫນ້ານີ້
ຊະນະການຢູ່ທີ່ເຮືອນ Lizzie Borden ຈາກວິນຍານ Halloween
-
ຮູບເງົາວັນ 5 ກ່ອນຫນ້ານີ້
ແຟຣນໄຊຮູບເງົາ 'Evil Dead' ຮັບການຊຳລະໃໝ່ສອງຄັ້ງ
-
ຂ່າວວັນ 7 ກ່ອນຫນ້ານີ້
ເບິ່ງ 'ການເຜົາໄຫມ້' ຢູ່ສະຖານທີ່ບ່ອນທີ່ມັນຖືກຖ່າຍ
-
ຮູບເງົາວັນ 6 ກ່ອນຫນ້ານີ້
Trailer ສໍາລັບ 'Exorcism' ໄດ້ Russell Crowe ຄອບຄອງ
-
ຂ່າວວັນ 5 ກ່ອນຫນ້ານີ້
ຊີຣີ 'Presumed Innocent' ຮູບເງົາ Thriller ຂອງ Jake Gyllenhaal ໄດ້ຮັບວັນທີວາງຈຳໜ່າຍກ່ອນກຳນົດ
-
ຮູບເງົາວັນ 5 ກ່ອນຫນ້ານີ້
Fede Alvarez Teases 'Alien: Romulus' ດ້ວຍ RC Facehugger
-
ຮູບເງົາວັນ 5 ກ່ອນຫນ້ານີ້
'ຊາຍທີ່ເບິ່ງບໍ່ເຫັນ 2' ແມ່ນ "ໃກ້ຊິດກວ່າທີ່ມັນເຄີຍເປັນ" ທີ່ຈະເກີດຂຶ້ນ
ທ່ານຕ້ອງເຂົ້າສູ່ລະບົບເພື່ອສະແດງຄວາມຄິດເຫັນ ເຂົ້າສູ່ລະບົບ